5 Tahun Lalu, Zack Snyder Memutar Waktu Kembali Untuk Menghadirkan Sebuah Film Superhero Epik

(SeaPRwire) –   BioShock karya Gore Verbinski. Ant-Man karya Edgar Wright. Star Wars: Episode 9 karya Colin Trevorrow. Sejak studio-studio menyadari potensi finansial dari adaptasi blockbuster dari IP terkenal, terdapat “pemakaman” visi penyutradaraan yang terus berkembang, yang dikunyah dan dimuntahkan demi sesuatu yang lain, biasanya sesuatu yang lebih dapat diterima oleh penonton massal. Pembuat film yang mengundurkan diri atau dikeluarkan dari proyek bukanlah hal baru, tetapi dengan bantuan internet, penggemar yang penasaran kini memiliki akses ke detail proyek-proyek ini dengan cara yang belum pernah mereka miliki sebelumnya — storyboard, skenario, dan bahkan cuplikan awal dapat menawarkan sekilas pandang ke alam semesta alternatif di mana benih-benih upaya artistik ini berkembang menjadi buah.

Sangat jarang bagi proyek-proyek ini untuk akhirnya membuahkan hasil di kemudian hari, karena menuruti keinginan penggemar atau sutradara yang kecewa hanya akan menimbulkan pertanyaan tentang pengambilan keputusan studio. Namun lima tahun lalu, satu orang menentang kehendak sistem dan memutar balik waktu itu sendiri (dengan bantuan basis penggemar yang sangat berdedikasi), menghadirkan sebuah film yang keberadaannya begitu diselimuti rumor dan kerahasiaan sehingga menjadi legenda: Zack Snyder’s Justice League.

Kisah di balik layar seputar Justice League telah menjadi refleksi monomitos tentang perjuangan produksi film: setelah selesainya pengambilan gambar utama pada akhir 2016, Snyder memilih untuk mundur setelah kehilangan putrinya, Autumn, yang mendorong Warner Bros. untuk mempekerjakan Joss Whedon, arsitek The Avengers tahun 2012, untuk menyelesaikan film tersebut dalam tahap pascaproduksi. Masih belum pulih dari reaksi yang memecah belah terhadap Batman v. Superman, studio mengambil kesempatan untuk beralih dari visi Snyder tentang epik yang suram dan menyapu luas menjadi sesuatu yang lebih mirip dengan energi kartun Sabtu pagi yang kitschy dari MCU.

Itu adalah keputusan yang menjadi bumerang bagi mereka: versi teatrikal film tersebut adalah bencana box-office yang gagal mencapai titik impas, dan produk akhirnya menginspirasi gerakan penggemar yang menghabiskan empat tahun berikutnya menuntut perilisan visi asli Snyder dengan semua cuplikan yang dia rekam. Ketika Snyder Cut yang legendaris akhirnya tiba pada tahun 2021, itu menjadi studi kasus tentang bagaimana pembuat film yang berbeda dapat menghuni materi yang sama, dan bahkan cuplikan yang sama, dengan cara yang sangat berbeda.

Sementara Justice League versi Whedon adalah koreksi arah yang mengejutkan dan menonjol dari film-film sebelumnya dengan palet warna yang sangat jenuh, upaya komedi yang memalukan, dan pengambilan gambar ulang yang sangat tidak kompatibel, film Snyder adalah sebuah epik berdurasi empat jam dengan pertaruhan besar layaknya salah satu dari banyak peristiwa Crisis di DC. Film ini tidak sesuram karya DC sebelumnya, tetapi tidak diragukan lagi, ini adalah karyanya yang unik. Anda masih bisa merasakan tekanan dari eksekutif studio untuk meredam kritik terhadap film sebelumnya — versi Snyder memang menampilkan lebih banyak humor (yang sesuai secara nada), dan keyakinan baru Batman pada kebaikan umat manusia mau tidak mau terasa sedikit tidak selaras dengan tempat terakhir kali kita melihatnya — tetapi visi kepengarangan film ini tidak dapat disangkal.

Sebagai film DC karya Zack Snyder, ZSJL tidaklah sempurna. Tidak setiap menit dari empat jam itu terasa layak, Superman versi Cavill masih terasa seperti alat plot yang dimuliakan daripada karakter yang nyata, dan Steppenwolf tidak terasa hampir se-idiosinkratik atau semenarik penjahat seperti Jenderal Zod karya Michael Shannon atau bahkan Lex Luthor karya Jesse Eisenberg. Namun ada hal-hal yang dilakukannya dengan sangat baik, cukup baik untuk bisa dibilang sebagai yang terbaik dari trilogi Snyder.

Matanya yang tak terbantahkan untuk tontonan visual berada di puncaknya di sini, menggabungkan komposisi gambar yang menakjubkan dan teknik speed-ramping khasnya untuk membangkitkan bingkai-bingkai buku komik dengan pahlawan kita yang seolah melompat keluar dari halaman. Ada juga perpaduan efektif antara persahabatan dan penghormatan mitis untuk tim tersebut. Penjalinan awal hubungan antar karakter dilakukan dengan sungguh-sungguh, tetapi film ini tidak pernah kehilangan kekuatan mentah dan ikonografi dari para pahlawan yang luar biasa ini; di satu momen, Batman dan Wonder Woman bercanda seperti rekan kerja, dan di momen berikutnya, mereka melawan Parademon dengan bobot pahlawan cerita rakyat. Ini adalah tindakan penyeimbangan yang memuaskan, dan terasa pahit untuk melihat sekilas dunia di mana saga DC yang direncanakan Snyder menjadi lebih baik dan lebih percaya diri di setiap serinya.

Mengingat perjalanannya yang penuh gejolak menuju perilisan, ada sesuatu yang luar biasa tentang bagaimana Zack Snyder’s Justice League terasa seperti sedang mengomentari dirinya sendiri dan arsiteknya, khususnya melalui perjalanan karakter utamanya: Cyborg dan The Flash. Cyborg yang diperankan Ray Fisher adalah jantung dari film ini, yang membuatnya semakin membuat frustrasi melihat bagaimana karakter tersebut diperlakukan dalam versi teatrikal. Perjalanannya ditentukan oleh kemampuan untuk mengkalibrasi ulang dan melakukan yang terbaik dalam hidup setelah tragedi, dan kita hanya bisa membayangkan betapa pribadinya subplot itu bagi Snyder selama penyuntingan film yang begitu terhubung dengan tragedinya sendiri. Keindahan dan bobot emosional dari penegasan Cyborg bahwa dia “tidak rusak” dan “tidak sendirian” berlipat ganda ketika memikirkan basis penggemar yang muncul untuk memperjuangkan visi Snyder setelah kehilangan yang tak terbayangkan.

The Flash, di sisi lain, terasa seperti representasi dari upaya luar biasa yang harus dilakukan untuk benar-benar merilis Snyder Cut. Alur ceritanya bersandar pada narasi palsu — bahwa ayahnya membunuh ibunya — dan sepanjang film, dia melawan waktu itu sendiri untuk mendefinisikan kembali kisah keluarga Allen dan membuktikan dirinya kepada dunia. Ini tidak jauh berbeda dengan kisah film itu sendiri: empat tahun dihabiskan untuk mencoba melakukan hal yang mustahil dan memutar balik waktu, sambil menghadapi kecaman kritis terhadap versi teatrikal dengan nama Snyder yang melekat, dan berjuang melawan narasi studio yang mengklaim visi aslinya “tidak dapat dirilis.”

“Buat masa depanmu sendiri. Buat masa lalumu sendiri.” Kata-kata yang diucapkan Barry Allen saat berpacu untuk mengubah takdir itu sendiri di puncak film juga berbicara tentang bagaimana Snyder Cut telah mengubah Hollywood dan ekosistem pembuatan film. Ini memuaskan penggemar yang tak terhitung jumlahnya, tetapi juga bertanggung jawab atas pergeseran dalam hubungan antara seniman dan penonton, salah satu yang implikasinya masih terasa hingga sekarang. Zack Snyder’s Justice League, dengan segala kekurangan dan momen kejayaan operatiknya, adalah sekilas pandang ke dunia di mana blockbuster studio, baik atau buruk, adalah persis seperti yang seharusnya: perspektif yang tidak terkekang dan idiosinkratik dari seorang pembuat film yang berbagi sesuatu yang hanya bisa mereka buat.

Zack Snyder’s Justice League sedang tayang di HBO Max.